O TODOS também é ler, meditar e descansar. Além de ver e espreitar artes performativas, fotografia, degustar comida, partilhar.

Obrigado aos milhares que nos visitaram e aos que o queriam ter feito. Obrigado por tudo, obrigado a TODOS.

Por Sarah Adamopoulos (texto) e Céu Guarda (fotos) 

TODOS na igreja como no Mundo
Pequeno templo pobre, erguido e mantido ao longo do tempo com parcas esmolas, por sucessivas ocasiões integrado num convento a que foram atribuídas funções e valências outras, há na Igreja do Convento de Santo António dos Capuchos, nas suas pedras mais velhas sobreviventes ao grande terramoto, em qualquer coisa que o edifício material transpira, os solavancos da História passional do País com a sua Igreja.

Ontem, ao final da tarde, à hora em que o público do TODOS aguardava resilientemente à porta pelo início do concerto dos Violons Barbares, uma missa era rezada a contra-relógio, procurando o sacerdote celebrador, ali chegado com atraso por ter ido acorrer a urgências de reconforto espiritual inadiáveis (assim nos explicou) que o concerto pudesse começar sem mais demoras.

Poucos minutos depois de ter conseguido furar a multidão e entrar na igreja, ouvi o padre a abençoar os fiéis presentes e os ausentes, numa ladainha mística e poética que foi crescendo em capacidade inclusiva, alargando as suas graças a todos os outros, incluídos os perdidos de fé, e até mesmo os infiéis, numa espantosa invocação ecuménica do favor divino e da compaixão humana a todos contidos no Mundo. Começou aí o momento do TODOS na Igreja do Convento de Santo António dos Capuchos, embora a maior parte do público do Festival não tivesse ainda conseguido penetrar na igreja – que estava a abarrotar com a gente ali congregada para a missa, a que se foram depois acrescentando, acomodando-se como podiam, as pessoas que ali estavam para o concerto. Coubemos todos, como na bênção do padre.

Ao meu lado, duas senhoras falavam de tudo e de nada, ininterruptamente, ao mesmo tempo que faziam selfies e consultavam o Facebook. Vários elementos do público do TODOS tentaram que se calassem, mas sem êxito. E assim começou o concerto, que celebrou com sonoridades inesperadas a diversidade do Mundo. Uma música distante encheu a igreja e levou-me momentaneamente de volta a 2015 quando, numa outra igreja de Lisboa, ouvi uma das mais belas e transcendentais músicas de sempre, a oratória inter-religiosa Credo, criada para a edição do Festival do ano passado.

Entre a estranheza e a surpresa provocada pela alegria da música, as pessoas foram saíndo da missa e entrando no concerto – e as crianças dançaram em cima dos bancos da igreja onde minutos antes se haviam chorado de joelhos os mortos e os desvalidos. Uma espécie indefinível de jazz completamente doido (bárbaro) encheu o lugar de outras culturas, dando forma a um happening longe de tudo o que comummente pode ser ouvido numa igreja em Portugal.

Uma sequência unicamente formada por canções de amor – de amor humano sem outra elevação – levou as pessoas da missa de volta ao corpo, minutos antes limpo do pecado e já novamente enchendo-se dele. Bastará dizer que no final do concerto, e já depois de outras cavalgadas rítmicas e claramente pecaminosas, uma música búlgara foi dançada pelos fiéis, com as mãos a estalar dedos no ar e o rabo a dar a dar.

O mongol Dandarvaanchig Enkhjargal, virtuoso do morin khoor e cantor de raros talentos vocais (também xamanistas), o búlgaro Dimitar Gougov, tocador da gadulka, e o percussionista francês Fabien Guyot, levaram-nos a todos ali presentes na igreja para lugares onde a maioria não esteve jamais – situados na Mongólia, na Bulgária, na Georgia, na Macedónia, no Afeganistão ou ainda no Cazaquistão. E foi assim que a palavra bárbaro ganhou novos significados, sem relação alguma com a História oficial que narra os feitos incivilizados de povos pretéritos de invasores de outras crenças ou até mesmo nenhumas.

Bárbaros entre nós
Estavamos no entanto guardados para bárbaros mais concretos e conhecidos: os burgueses entediados que vivem connosco paredes-meias, em quartos de casal onde se dirime o jogo de poder conjugal que transforma o amor numa guerra torpe e quotidiana – habitualmente conduzida na ocultação pelas mulheres.

Ocidente, de Rémi De Vos (dramaturgo do norte de França, de ali perto de Calais e da Grã-Bretanha, onde um muro anti-refugiados se constrói por estes dias com o compromisso anuente e abjecto do governo socialista francês), teve lugar no histórico ginásio da Escola Secundária de Camões.

Com encenação de Vítor Hugo Pontes, um artista plástico tomado de amores pelo teatro e pela dança, e interpretação de Maria do Céu Ribeiro (espantosa forte) e Pedro Frias (excelente fraco), Ocidente é teatro novo, de texto escrito hoje (em 2005, quando ainda havia jugoslavos – constantemente evocados na peça), e espelha a miséria moral e espiritual da Europa pós-Guerra Fria, a partir da conjugalidade e de uma ideia de família totalmente decadente e dominada pelas relações de poder – e também por um desejo melancólico (romântico, tendo preferencialmente o mar por cenário) de morte que ponha fim a tamanha miséria existencial. Muito bom teatro novo realista.

Sarah Adamopoulos e Céu Guarda acompanham o Festival TODOS pela primeira vez e produzirão um diário escrito e fotográfico entre os dias 9 e 12 de Setembro. A abordagem é autoral e pretende documentar, numa perspectiva distanciada e assumindo escolhas, momentos significantes da edição de 2016 da Caminhada de Culturas.

Mais uma vez, milhares de pessoas passaram pelos espectáculos/actividades do Festival TODOS. Pela dança, pelo teatro, pelas visitas, pelas exposições fotográficas, pela música, pelas performances, pelas actividades gastronómicas e pelo novo circo. Ou apenas para descansar e ler ou conversar e rever amigos.

O programa da 8ª edição do TODOS acabou ontem à noite com as Cozinhas Paraíso, mas ainda continuamos o nosso diálogo com o público. Hoje, por exemplo, ainda chegará a última página dos diários que Sarah Adamapoulos e Céu Guarda têm vindo a produzir ao longo do festival.

Três dezenas de pessoas acompanham o arquitecto paisagista João Gomes da Silva numa conversa em movimento que revela os jardins do Campo Santana e de como através deles se pode descobrir Lisboa e os seus pequenos paraísos perdidos.

O que pode um Jardim
João Gomes da Silva (arquiteto paisagista)
11 SET – 15h30
Um convite a conhecer por dentro os Jardins do Campo de Santana e do Torel. A partir de um jardim, podemos pensar Lisboa e os seus pequenos paraísos desaparecidos, olhar o que já lá não está e concluir por que caminhos se faz a cidade.

Por Sarah Adamopoulos (texto) e Céu Guarda (fotos)

Quem vê caras não vê corações, costuma dizer-se. É bem verdade: quem vê caras pouco vê: nem corações, nem outras coisas. Identidades, por exemplo. Ou filiações, outro exemplo. Por essa razão, quem me vê a mim, não me conhecendo, não vê que falo francês (e leio, e por vezes sonho, e se for preciso canto nessa Língua que foi a primeira que falei). Sou uma pessoa portuguesa, cuja Língua dita materna é o Português, mas tenho uma outra cultura enfiada na memória de quem sou. Pertenço ao vasto e multiforme grupo de pessoas portuguesas que também são um pouco francesas. Há muitas. E no entanto, essa minha história identitária não cabe completamente no grupo mais comum dos primeiros descendentes das migrações portuguesas para França ocorridas nos anos 1960, por razões que agora não vêm ao caso.


Portugal não é um país pequeno
Tal como eu e os tantos outros que há por aí com a sua história francesa que levam atrelada mas não se vê, muitos mais portugueses há que têm uma outra, mais significativa e ocultada, pelas razões que têm a ver com o encolhimento abrupto a que Portugal foi sujeitado depois do 25 de Abril, quando as descolonizações (tão tardias e totalmente improvisadas) se impuseram aos governantes, e trouxeram de volta (ou então pela primeira vez) para o exíguo (a vários títulos) território europeu chamado Portugal uma enorme quantidade (ainda por determinar em toda a sua extensão sociológica) de portugueses provindos de África.

Se eu sou um pouco de França, eles são muito mais de África. E isso não se vê. Mas está lá, no lugar só aparentemente esquecido de quem pertenceu a uma realidade que deixou de existir: o Portugal que ia do Minho a Timor, e que tinha nas suas províncias africanas (e havia nessa lógica e organização administrativas do território grande absurdo auto-representativo, revelando-se em todo o seu esplendor o insólito delirante que animou o regime de Salazar) as suas mais cintilantes jóias coloniais – Angola, muito particularmente, onde a herança cultural portuguesa teve insuperável implantação.

André Amálio (n. 1977), uma pessoa que é um pouco de Londres (onde estudou teatro e performance na Goldsmiths University), descobriu essa parte ainda por resolver da História recente dos portugueses e teve uma ideia brilhante: fazer teatro com ela, recorrendo à voz subjectiva de pessoas que o actor entrevistou durante a pesquisa para o espectáculo Portugal não é um país pequeno – um objecto de teatro documental que revisita as problemáticas do colonialismo português sob o Estado Novo e as dores da descolonização, cuja última representação no âmbito do TODOS acontece hoje às sete da tarde.

Portugal não é um país pequeno põe em cena penas que ficaram a supurar no lugar do esquecimento de uma memória fortemente emotiva (nos mais novos, inconsciente – existindo silenciosa nas células dos seus corpos que são um pouco de África) que as reacções empáticas do público revelam ainda por sarar e a precisar, justamente, de interpretação pelos artistas.

Representado numa garagem recôndita da Academia Militar, há nesse espaço - momentaneamente requalificado para o teatro - inesperadas qualidades psico-dramáticas. E também algo de subversivo, por ser aquele um lugar inelutavelmente ligado à memória da guerra colonial. Senti-me, ontem, como uma antiga refugiada que se encontrou com outros refugiados num lugar secreto para falar de coisas proibidas – tendo ademais sido para lá conduzida pelos militares da Academia Militar que controlam e circunscrevem os movimentos do público do TODOS.

Portugal não é um país pequeno é um retrato arriscado do ponto de vista documental (pois essa razão de ser documento pede uma estrita observância de rigor historiográfico, condição difícil). Mas é também uma lufada de ar fresco, propiciada pelo distanciamento geracional e vivencial de André Amálio, que põe o público a rir de coisas tão improváveis como a ideia de o tema These Boots Are Made for Walking (na origem popularizado por Nancy Sinatra em 1966) poder ter sido criado para Salazar – cujo epíteto era O Botas –, com André Amálio a oferecer-nos um momento de, digamos, world dance, em que dança o vira e o malhão ao som do famoso sucesso da pop cujo tema são umas botas.

Travessia por cima de um santo
Um músico e performer faz a ponte entre o que escrevi até agora e o que ainda vou escrever: Pedro Salvador, que acompanhou André Amálio em Portugal não é um país pequeno mas cujo maior contributo para esta edição do TODOS foi ter seleccionado e dirigido 50 guitarristas eléctricos (provindos da população indiferenciada, sem restrições etárias, que respondeu à chamada da Organização do Festival) que ontem tocaram juntos, dispostos num grande círculo formado junto à estátua do médico Sousa Martins, no Jardim do Campo Santana, cada um com o seu amplificador, a música da sua autoria expressamente criada para acompanhar a travessia funâmbula de Tatiana-Mosio Bongonga, da Companhia Basinga.

Momento único, gerado a partir de uma ideia original de Giacomo Scalisi, um dos programadores do TODOS, o espectáculo (forte experiência sensorial, também) foi construído de raiz para esta edição do Festival, no que constitui um exemplo eloquente da criatividade e da imaginação que o definem.

França também não é um país pequeno - embora pareça
A noite de ontem terminou no Jardim do Torel com a música vanguardista e encantatória do projecto franco-marroquino N3rdistan – tão perfeita para acabar um dia em que as questões pós-coloniais estiveram tão presentes no meu espírito, com músicos de fusão da também não pequena França a demonstrar o que apenas os governantes e as elites francesas parecem não ver: que há muitos modos de resistir à sociedade desigual e dessacralizada que pretendem construir, com recurso a um Estado autoritário que parece professar um fundamentalismo ateu que se tornou insuportável nesse seu integrismo pragmatista e intolerante.


Sarah Adamopoulos e Céu Guarda acompanham o Festival TODOS pela primeira vez e produzirão um diário escrito e fotográfico entre os dias 9 e 12 de Setembro. A abordagem é autoral e pretende documentar, numa perspectiva distanciada e assumindo escolhas, momentos significantes da edição de 2016 da Caminhada de Culturas.

Rini Luyks e Michel (na foto) estão a animar o início desta tarde do Hospital dos Capuchos com a música dos seus acordeões. Os músicos levam a harmonia e a graça, mas também a mensagem de esperança e a notícia de outro concerto que se realiza ao final da tarde - Violons Barbares (Saulem'ai Tour, 18h00 - entrada livre).

Os Violons Barbares são o resultado da fusão musical de violinos extraordinários e percussões singulares e originais. O resultado é uma música prodigiosa num local singular - a Capela do Hospital dos Capuchos.

Saulem’Ai Tour
Violons Barbares
BULGÁRIA / FRANÇA / MONGÓLIA
11 SET – 18h00
[duração 60min] M/3
Capela do Hospital dos Capuchos – Alameda de Santo António dos Capuchos
Dois violinos extraordinários e percussões singulares e originais… uma música estranha, fascinante, enérgica, com um ritmo alucinante de inspiração folk, completamente contemporânea.

Two extraordinary violins and unique percussion. A rare, fascinating and frentic music with a breakneck pace of folk, yet contemporary, inspiration.

Enkhjargal Dandarvaanchig: kora e voz
Dimitar Gougov: gadulka
Fabien Guyot: doun-doun, gongs e bendir

Com o Atelier de Funambulismo (na foto) e os Treinos de Campo deu-se início ao quarto e último dia da 8ª edição do Festival TODOS.

A jornada tem muito para oferecer até ao último evento, que começa às 21h30 (Cozinhas Paraíso, 21h30), pelo que convém olhar para o programa e decidir o que ver.

O programa para hoje, 11 de Setembro, arranca às 11h00 e o último espectáculo desta 8ª edição só começa às 21h30. A despedida do TODOS 2016 oferece alternativas para todos os gostos, idades e vontades.

Programação para 11 de SETEMBRO - Domingo
11h00 às 13h00 Atelier de funambulismo
novo circo // Jardim do Campo Santana
11h00 e 12h00 Treinos de Campo
exercício físico // Jardim do Campo Santana
14h00 às 20h00 Sala com Pássaros
leitura / descanso / distracções // Jardim do Campo Santana
14h00 às 20h00 Exposições 
fotografia // Antigo Palácio do Patriarcado
14h00 às 20h00 Exposição Estudos Arquitetónicos para a Colina de Santana
arquitetura // Palácio Centeno
15h00 às 19h00 Volta ao mundo num mini-snack
sabores // Jardim do Campo Santana
15h00 Visita guiada ao Hospital de São José
15h00 Visita guiada ao Hospital Miguel Bombarda
15h00 Visita guiada aos painéis de azulejos do Palácio Centeno
15h30 às 18h30 Campos de Dança
dança // Jardim do Campo Santana
15h30 às 18h30 Chez Sharmin
exposição // Jardim do Campo Santana
15h30 às 18h30 Sala com Pássaros - Oficina de Penas
artes plásticas // Jardim do Campo Santana
15h30 Conversa O que pode um Jardim
arquitetura paisagista // Jardim do Torel
16h00 Visita guiada à NOVA Medical School
16h30 Visita guiada aos painéis de azulejos do Palácio Centeno
17h00 Bobines
novo circo / teatro musical clownesque // Academia Militar
17h00 Visita guiada ao Hospital Miguel Bombarda
17h00 às 19h00 Atelier de funambulismo
novo circo // Jardim do Campo Santana
17h30 Conversa Estudos arquitetónicos para a Colina de Santana 2
arquitetura // Galeria Monumental
18h00 Violons Barbares: Saulem’Ai Tour
música // Capela do Hospital dos Capuchos
18h00 Visita guiada ao Convento da Encarnação
18h00 Visita guiada à NOVA Medical School
19h00 La Miseria Deluxe – Tango Pirata
música // Jardim do Campo Santana
19h00 Portugal não é um país pequeno
teatro documental // Academia Militar
19h00 Cozinhas Paraíso
sabores // Gomes Freire 98
20h00 Piknik Horrifik
teatro culinário // Antigo quartel GNR
21h00 Ocidente
teatro // Escola Secundária de Camões
21h30 Cozinhas Paraíso
sabores // Gomes Freire 98

Por Sarah Adamopoulos (texto) e Céu Guarda (fotos)

Ontem escrevi sobre o quotidiano horroroso que era preciso surpreender e afugentar para longe (ao menos durante uns dias), e sobre como isso precisa de ser feito através de mudanças operadas na cidade. Referi o rosto que o antigo Palácio do Patriarcado tem ao longo destes dias em que a sua função é ser o Lugar do TODOS – um lugar em que cabem também quatro exposições de Fotografia que espelham a diversidade do Mundo retratada em Lisboa (Luís Pavão), a caminhada do capitalismo e a aceleração da História no território da China (Paolo Longo), o silêncio do Hospital Miguel Bombarda (Rosa Reis subtil, sem fazer barulho) e ainda visões dos dias em que os fazedores do TODOS sonharam este momento de Setembro em que a cidade é mais que nunca desocultada (Maurizio Agostinetto).

Os lugares mais secretos de Lisboa

Referi ontem, também, o antigo quartel da GNR (e ainda mais antigo quartel de um esquadrão de cavalaria) onde um estranho piquenique acontece todos os dias do TODOS pelas oito da noite – sendo o público guiado para ponto incerto do quartel, a que a penumbra do dia subitamente obscurecido dá forma fantasmagórica. Lá vamos, num misto de excitação e incerteza, na dúvida de não estarmos porventura a seguir para algum abate. Velhos edifícios e lugares habitualmente secretos da cidade transformam-se por obra e graça dos fazedores do TODOS em salas de espectáculos e/ou lugares abertos a ser visitados, integrando as suas habituais funções no âmbito da programação do Festival, ou abrindo as suas portas há longo tempo fechadas, permitindo que todos possam entrar neles, muitas vezes pela primeira vez.

Um desses primeiros lugares é o Instituto de Medicina Legal e Ciências Forenses, antiga morgue que ontem proporcionou ao público do TODOS uma visita ao seu pequeno núcleo museológico, onde jazem memórias materiais de crimes de toda a sorte e também de faca&alguidar – por vezes cometidos com recurso a improváveis armas. É no entanto na segunda categoria de lugares – os mais secretos, por estarem afectados a instituições específicas ou abandonados à suave voragem do tempo – que acontecem alguns dos espectáculos do TODOS. Ontem vi dois muito diferentes, no lugar imenso e impecavelmente ordenado da que foi a primeira escola de ensino militar do Exército em Portugal: a Academia Militar, por onde passaram e passam ainda incontáveis formandos, ali tornados oficiais de Artilharia, Engenharia, Infantaria e Cavalaria.

Rebobinar e voltar a dar

Gentileza de um Gigante, pelo encenador brasileiro Gustavo Ciríaco, aconteceu ontem numa oficina recôndita da Academia Militar. O espectáculo – na fronteira entre o teatro visual, a dança contemporânea e a performance – mostrou dois seres nus (um casal de gigantes) sentados a uma mesa em cima da qual construíram e destruíram com as mãos vários mundos minúsculos que evocaram as evoluções da Terra, com os seus cataclismos naturais e outras convulsões. Momento delicado, silencioso e contemplativo, de grande beleza visual, teria ganhado em aproximar-se do público possibilitando com maior acuidade a apreensão das intenções dos demiurgos – através da utilização dos processos da Intermédia. Processos a que o espectáculo Bobines, pela companhia francesa Attraction Céleste, não se furtou, construindo com inexcedível engenho e arte um dos mais belos momentos desta edição do TODOS.

Apresentando-se num ginásio da Academia cuja linguagem arquitectónica evoca a do ginásio do Liceu Camões (actual Escola Secundária de Camões, por onde o TODOS também passa), Bibeu e Humphrey (Servane Guittier e Antoine Manceau), palhaços músicos, partilharam vídeos da sua vida clownesca com o público, cruzando-os com os vários e diferentes momentos da sua actuação, numa engenhosa ubiquidade de grande poética. Envolvendo na performance vários elementos do público, o casal de palhaços fez trinta por uma linha, pedindo emprestados (eufemismo para as diversas subtracções de objectos a que literalmente deitaram mão) relógios, telemóveis e até mesmo sapatos (!), num crescendo de grande comicidade e partilha. Hilariante o momento em que Bibeu, coquette, se entrega a um momento de vaidade feminina e cobiça, sem conveniências que numa palhaça não fariam qualquer sentido, diferentes pares de sapatos, descalçando algumas mulheres do público para experimentar esse calçado e depois trocando-lhes os sapatos.

Cozinhas Paraíso

O dia de ontem terminou para nós nas cozinhas paradisíacas instaladas numa casa apalaçada da Rua Gomes Freire, onde diferentes culturas dos cinco continentes se fazem representar, distribuindo-se por outras tantas salas em que cozinheiros caseiros habitantes de Lisboa são os anfitriões de viagens por sabores que celebram a vocação viajante e intercultural do TODOS – convidando as pessoas para experiências gastronómicas únicas. À entrada do nº 98 da Gomes Freire, uma guineense apregoava sumos de frutas de África feitos por ela. Imperdíveis – ela e os sumos.

Sarah Adamopoulos e Céu Guarda acompanham o Festival TODOS pela primeira vez e produzirão um diário escrito e fotográfico entre os dias 9 e 12 de Setembro. A abordagem é autoral e pretende documentar, numa perspectiva distanciada e assumindo escolhas, momentos significantes da edição de 2016 da Caminhada de Culturas.

O programa para hoje, 10 de Setembro, arranca às 11h00 e o último espectáculo só começa às 22h30. Oferece alternativas para todos os gostos, idades e vontades.

Programação para 10 de SETEMBRO - Sábado 
11h00 às 13h00 Atelier de funambulismo
novo circo // Jardim do Campo Santana
11h00 e 12h00 Treinos de Campo
exercício físico // Jardim do Campo Santana
14h00 às 20h00 Sala com Pássaros
leitura / descanso / distracções // Jardim do Campo Santana
14h00 às 20h00 Exposições 
fotografia // Antigo Palácio do Patriarcado
14h00 às 20h00 Exposição Estudos Arquitetónicos para a Colina de Santana
arquitetura // Palácio Centeno
14h30 Conversa À Volta da Mesa
arquitetura & sociologia // Goethe-Institut
15h00 Visita guiada à NOVA Medical School
15h00 às 19h00 Volta ao mundo num mini-snack
sabores // Jardim do Campo Santana
15h30 Mas está tudo louco? – escutar Ângelo de Lima
poesia // Hospital Miguel Bombarda
15h30 às 17h30 Mas está tudo louco? – emissão Rádio Aurora
entrevistas // Hospital Miguel Bombarda
15h30 às 18h30 Campos de Dança
dança // Jardim do Campo Santana
15h30 às 18h30 Chez Sharmin
exposição // Jardim do Campo Santana
15h30 às 18h30 Sala com Pássaros - Oficina de Penas
artes plásticas // Jardim do Campo Santana
16h00 Visita guiada ao Hospital dos Capuchos – Museu da Dermatologia Portuguesa Dr. Sá Penella
16h00 Conversa Alimentos, circulação, identidades
sociologia // Goethe-Institut
16h00 Conversa Por Conventos, Palácios e Hospitais – Histórias de uma colina ao virar de cada esquina
história // Academia Militar
16h30 Mas está tudo louco? – deambular com poemas pela Enfermaria das Palavras
poesia // Hospital Miguel Bombarda
16h30 Conversa Estudos Arquitetónicos para a Colina de Santana 1
arquitetura // Palácio Centeno
17h00 Portugal não é um país pequeno
teatro documental // Academia Militar
17h00 Visita guiada à NOVA Medical School
17h30 Conversa Enredos na Colina
sociologia // Galeria Monumental
18h00 Mas está tudo louco? – Bruta
música // Hospital Miguel Bombarda
18h00 Visita guiada ao Hospital de Santa Marta
18h30 Joana Guerra (violoncelo e voz)
música // Jardim do Campo Santana
19h00 Cozinhas Paraíso
sabores // Gomes Freire 98
20h00 Piknik Horrifik
teatro culinário // Antigo Quartel da GNR
20h30 Bobines
novo circo / teatro musical clownesque // Academia Militar
21h00 Ocidente
teatro // Escola Secundária de Camões
21h30 Traversée
novo circo / funambulismo & performance musical // Jardim do Campo Santana
22h30 N3rdistan
música // Jardim do Torel